【篇一：漫步湖边】

如果说三月是一个唤醒世间万物的使者，那么，四月就是一个百花争艳的季节。

一个蔚蓝的天空中，几朵橘红色的云朵在空中悠闲飘着的下午，我和同学们一起漫步聚龙湖畔。这时，风起。地面上一团团洁白的柳絮被风儿吹着，卷入空中。时而，在我们的眼前一闪而过；时而，又在我的头发里做了窝……我像一个小孩童一样，跑着、追着、跳着，追赶着空中那四月飞雪。有时，我捉到了一团柳絮，正欲打开手心，仔细看看，它却从我的指头缝中溜走了。好一个调皮的小精灵，渐渐地，风停了，那一团团的柳絮停止了翻滚。慢慢地下落，下落……它像一只白蝴蝶，正张开翅膀，在享受着下落的……

忽闻亭中京剧诵，我不由得随着琴声来到了岸边的亭中。一位爱打扮得阿姨正和一位爷爷在那儿伴着欢快的琴声。唱起了《登上皇榜真高兴》这首戏曲。那阿姨一边用手在空中微微地打着拍，头轻轻滴随着节拍微微的摇动，唱出了一句句字正腔圆的京剧好听极了。再瞧一瞧那拉京胡的老爷爷，他左手在琴弦上流畅的滑动着，一个个颤音、揉弦……构成了一首乐曲。只见他的右手时而紧握着弓，时而手指松开。一个个急促的顿音欲优美的长弓，给乐曲画上了一个完美的句号。好一会儿，我才从这欢快的乐曲中，回过神来。

走在羊肠小道，一排排葱翠的柳树，一棵棵高大的榕树，盛开着粉红色的花儿……不由想起了王维的一首诗句，“桃红复含宿雨，柳绿更带春烟”。

【篇二：学二胡】

当我还在上幼儿园中班的时候，班上好多同学都报了各种兴趣班，唱歌的、跳舞的、画画的、弹琴的……只有我啥也没学，于是在即将升入大班那个暑假，妈妈决定也让我学一门艺术，学什么呢？想来想来，决定学习拉二胡，妈妈的理由是：二胡只有二根弦、一把弓，很是轻便，更重要的是，二胡是民族乐器，是民族之魂，就这样，我开始了二胡的学习之路。

刚接触到二胡时，我只觉得新奇，根本不知道学习弦乐的艰辛。每天放学回家，拿起二胡，拉着弓，内外弦交换地拉，听着琴发出“1515”的音，感觉新鲜的很，可是过了几天，那阵新鲜劲过了，我便慢慢体会到了了艰辛。

先是“找音准”很难，二胡不像古筝、钢琴等乐器有固定的音准，而二胡只能靠听觉，触觉，用手指上下滑着摸音准，这个我还算学得快，几堂课后就可以很准的找到音，为此，二胡老师还特意表扬了我呢。

“揉弦”对我来说是个难点，我的优势在快板上，再快的旋律，练习几次后，都能很好的表达出来，但是“揉弦”是个慢活，需要把情感融入进去细细地表达，对于我这个做事粗糙，在拉琴时一心二用的马大哈来讲，常常被折磨的耐心尽失。为此，也挨过老师的批评。为了克服这一难题，我静下心，每天认真练习，从滚揉到压揉，再从压揉到滚揉，终于，我进步啦！琴技也上了一个台阶。

学二胡的这六年来，我参加过很多次演出，当我面对台下少则数百人，多则上千人的观众时，我从没觉得胆怯，因为我的手中、我的眼里、我的心底只有那一把二胡，观众们雷鸣般的掌声就是对我对最好的鼓励。

在2017年的“全市中小学生器乐大赛”中，我先是被学校选中，代表学校参加区里比赛，获得了镜湖区一等奖，接着又代表区里，参加全市比赛，获得了芜湖市一等奖。2016年在“全省的中小学生器乐合奏大赛”中，我所在的芜湖市永红民乐团也一炮冲天，获得了全省一等奖。

二胡，这一艺术，不仅使我有了一技之长，还陶冶了我的情操，丰富了我的生活，更让我有了克服困难的勇气和力量，让我受益匪浅。

【篇三：我眼中的他】

看到他的照片，他的形象在我眼里再次跳起舞来。

所谓“鸠占鹊巢”说的就是他，因为他一转来就取代我这位“帕格尼尼”去参加镇里的小提琴比赛。老师是什么眼神呀？我希望成绩能狠狠地抽他的脸。可事与愿违，他得了一等奖。我不得不正视这位对手，他头发整洁、眼睛明亮、牙齿洁白、手指细长。走眼，我认可他；走心，我讨厌他。

冬至的阴风冷雨将我请进了医院。养病期间，我最担心花坛的卫生，听说区领导要来人检查。那么大的风，那么冷的雨，那么湿的泥……谁会替我呢？到校后我打听得知，是他主动要做的。那天他的白鞋像沾了墨水的新毛笔。我内心像十五只水桶打水，七上八下。

学校迎新晚会，我紧随他报了小提琴。结果，校长主动找到我们，他希望我俩来个合奏。我觉得我俩来自不同星球，我不看好我俩的合作。不过校长发话了，我只好试试。

他的热情很快融化了我冰冷的外壳。他提出放学后他请我吃肯德基，边吃边交流比赛事项。在肯德基店，我们除了享用美食，还决定以《春天来了》作为参赛曲目。次日，我俩按计划把小提琴带到了学校。你知道他做的最神奇的事情是什么吗？他竟然从古板的赵老师手里借到了音乐室的钥匙。那天开始，午会课、大课间、放学后，我们都在不停地演奏。对于我在演奏中存在的揉弦和泛音的问题，他也很好地帮我解决了。晚会那天，他还专门去影楼租来两套礼服，我这位“帕格尼尼”才名副其实了。我们的出场就迎来了满场的喝彩声。他想我示意后，我俩开始演奏了。很快，那一根根弦发出的动人美妙的声音响遍整个剧院，我陶醉其中。那声音犹如一阵微风，不仅飘过人们的耳边，让人如痴如醉，还使得大地万物焕然一新，犹如春天的细雨。真是春天来了！

拒绝冷漠，成就生活。

我们的节目反响最好，掌声把剧院都掀翻了。演出当日，班主任将照片发给我们。从那以后，我俩成了朋友，也是同学们口中的“才子组合”。

青春的音符需要朋友同你一起演奏。我很珍惜这位才华横溢、古道热肠、认真专注的好朋友。

【篇四：我的拿手好戏】

每个人都有自己的拿手好戏，我的拿手好戏是演奏小提琴。

美妙 邂逅

第一次看到小提琴，灯光暖黄，琴身华美。我惊叹于弦轴每一次轻微转动，琴箱都会精巧灵敏地应和；手指每一次滑落指板，都会触及美妙音符的灵魂。小提琴的浪漫与精致，令我陶醉其中、不能自拔。

我梦想着有一天：持琴、揉弦、运弓，弓舞弦揉间，芙蓉泣露之音袅袅而出，漾出一朵中西合璧的音乐之花。我以为，练好手指技巧，就可以演奏出美妙的音乐。

终于，祖国七十华诞，我要与古筝合奏一曲《渔舟唱晚》。

可是——

迷惘 顿悟

“只知道炫技巧，感情在哪里？”老师的批评依然萦绕耳畔。“秦筝吐绝调，玉柱扬清曲”，同伴把古筝的隽永与雅致演绎得淋漓尽致，我却始终没有找到和谐完美的琴声。窗外，细雨蒙蒙，灰黑一片。学琴七年有余，曾苦练技巧，曾苦学乐理；但到了《渔舟唱晚》，不管如何苦练，总是无法充分表达出那份荡桨归舟的欢快，那份渔家丰收的喜悦。我既焦躁又茫然。

“汝果欲学诗，工夫在诗外”。脑海里突然浮现出这句话，古人学诗如此，那学音乐呢？我暗自思忖：一味的练习似乎不再奏效，是否该换个角度来提高自己的感悟力？于是，接下来的日子：我细细品味香山居士《忆江南》里如诗如画的江南水乡，“日出江花红似火，春来江水绿如蓝”；我慢慢咀嚼昌黎先生眼里清美秀朗的桂林山水，“江作青罗带，山如碧玉簪”。看到“浮云游子意，落日故人情”，我不再匆匆掠过，而是潜心体会青莲居士的那份不舍；读到“临行密密缝，意恐迟迟归”，我不再有口无心，而是尽力领悟东野先生的那份深情。夕阳西下，弓弦捻揉之际，清朗的暮色蹑足来到我的窗前，带我一路逾山越谷，去巧遇那场丰收渔歌。我终于明白，原来每一首看似简单的乐曲都饱含着曲作者的深情。

沉醉 共鸣

“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。再次演奏，脑海里不再只是精准的节奏、高难的技巧，而是幅幅流动的画面；琴音时而低沉厚实，时而婉转清澈。

揉弦、换把、顿弓、泛音，每个技巧都包含一份真情。

抬弓，收音，我领略到了从未有过的快乐。

古筝的灵动与小提琴的柔美配合得天衣无缝、水乳交融，勾勒出碧波万顷、晚霞斑斓、轻舟归航、渔歌四起的醉人画面。技巧精湛、饱含深情，《渔舟唱晚》不再只是规整的宫商之调、角徵之音，而是用心倾诉的共鸣。