【篇一：慢下来的精彩】
曾经漫步在城市华灯初上的街头，身边的人都低着头匆忙地快步擦肩而过。我一直在想，马不停蹄地奔赴前方，那里的风景是更美的吗？更精彩的吗？
“情不知所起，一往而深……”
缠绵婉转的女声悠然将我从思绪中拉回，我不由得怔住，慢下了脚步。
祖母带我来到园林欣赏昆曲《牡丹亭》。我平日里只爱听些欧美电音或华语流行歌，本对这些意兴阑珊，自是觉得毫无趣味。那一声柔唤伴着竹笛、小鼓之声，我心中像是平静的湖水被投入一粒石子，泛起一圈圈涟漪。
园林静寂，此时少有人行。这声音流水一样穿过双桥，从雕梁画栋蒹落入我的心里，如花落满蹊。沿着青砖铺就的小径，踩着软软的苔藓，我的目光穿林越水，终于远远地瞧见在一扇深红的花窗内有一挥舞着水袖的女子，隔河相望，只见一张华美的面孔、一身飘逸的戏服。举手投足之间，浅笑嫣然，歌声柔曼悠远。
那位女子，穿一身五彩斑斓的裙装，人如出水芙蓉，冰清玉洁，或许便是曲中所写之女主人公杜丽娘了吧。这时，一位英俊的书生携柳枝而来，儒雅的念白，细腻的唱腔，令人沉醉。午后的小院里，三百多年前的凄美故事，重新映入人们眼帘，却未被岁月流逝冲淡色彩。他们的目光，像是山顶未化完的雪，那么纯净。
“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！”他们的一唱一和演绎着云烟间的古时往事……
表演结束之后，我的心久久不能平静。祖母笑着问我；“感觉如何？听得懂吗？”我还沉浸在刚才《牡丹亭》的韵味之中，却不能理解其中的意义，只是似懂非懂的点点头。
“慢一点，再慢一点，去跟着它的节奏走。”祖母摸了摸我的头，“昆曲是民间文化的瑰宝，有句话说得好呀，‘美不自美，因人而彰’。可惜在这个快节奏的大时代里，还有多少人能慢下脚步，驻足欣赏呢？”她的语气里有些许遗憾。
丝竹悠扬，昆曲唱出了百转情思，唱出了千般哀怨。在纷纷扰扰的城市中，请你慢一点，再慢一点，侧耳聆听。闭上眼，我又一次沉浸其中，水袖间那流传千年的精彩，袅娜而来……
【篇二：花港观鱼】
花港观鱼是一座美丽的大公园，是西湖十景之一。
步入公园大门，透过葱郁的树丛，远远地望见一座八角亭，那亭子就是牡丹亭。走过草坪中的卵石小路，踏入牡丹亭，牡丹园的景色尽收眼底。黄的、粉的、红的牡丹像亭亭玉立的仙女站在丛中，旁边还有许多蝴蝶为她们跳舞呢！
继续往前走，就来到了孔雀园。一只只孔雀高昂着头，挺着胸，傲慢地走来走去。突然，一只孔雀开屏了，五彩的尾巴在阳光的照耀下闪闪发光、楚楚动人，就像一把闪亮的大扇子。
走过孔雀园，就来到了湖滨长廊。白漆的柱子，红漆的栏杆，一眼望不到头。一些柱子上爬满了常青藤，游人们坐在栏杆边的椅子上享受着从西湖上吹来的徐徐凉风。
花港观鱼真美丽啊，你们也可以去慢慢游览、细细品味哦！
【篇三：关于花开的作文】
一瓢冷雨浇醒了一幕清秋，初睛的曦辰并不耀眼，直直穿过辊起的轻尘投束在地面上，瞬时又给房间蒙上淡淡的鹅黄，阳后台的绿植被这突来的暮雨润得水灵，鲜嫩地低垂首，仿佛能掐出水来。惟独那一旁的仙人掌，落寞地高昂脖颈，长吁短叹，只怪这天不尽人意，今年怕又开不花。
这么叹着，忽又听到楼下传来的苏调，若有似无，委婉娆动，似是深闺中怨妇低语霏霏，香味混着曲声轻拂耳畔，只留得“相思”“花草”二三词而已。
“怎地，在想什么事？”不知何时，爷爷已踱到我身后，他推推鼻梁上老旧的镀金眼镜，出神望着那盆仙人掌，似在仔细搜寻查留下的黄白点，无奈叹口气，“怎地这还没开花。”话语后只是缄默，寂得揉不进一丝杂粹。良久，爷爷发呆累了继而转过身来，轻呼一声，尴尬地抽动面颊的肌肉：“只作日那”摩丹亭”呦的，今年又听不了了。”
我暗自好笑，经爷爷浑厚乡调的加工，牡丹亭却成了那”摩丹亭”，这特定的称谓一叫便是三年，他常与楼下邻里谈起这戏里的故事反倒也流传开了。
那日，闲然无事便听评弹，吴侬软语，一曲九回，只觉在天上人间走一遭，最是那“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”凄凄掺掺，听得断肠。殊知，刚与爷爷讲这事，便如着魔般一发不可收拾，讲了两三遍，他总似听不完听不够。到最后，便要我教他用收音机。爷爷自小就愚笨，此等苦差事，我定不同意，拗不过他，只能指那一隅中的仙人掌，说如若它花开便教他。
真乃愚人也！爷爷竟毫不犹豫直口答应下来，日日扒在阳台上，摇着竹箩小扇也成了捧着温热的保暖袋，不知来往几次，依旧不见仙人掌花开，有些气馁。
又忆起令日，爷爷总能在我敲门前一刻打开门，天真地认为他有顺风耳的本领，常得意地向伙伴们炫耀，殊不知，每日的爷爷都扒在阳台上伴着那仙人掌等我回家。
我忽然很想将那牡丹亭再讲一遍，耳畔依旧小调，身旁却没了爷爷，那傲然挺立的仙人掌依然没有开花，反是那角落中的黄白相间的菊花拥簇着照片中黑白的人儿开得绚烂，静然绽放。
【篇四：让星光照亮前路】
遥挂天际的明星，千百年来一直是人们心中美好的寄托。
从嫦娥奔月，牛郎织女的神话传说，到屈原欲“登九天抚彗星”，再到万户负风筝火药身探宇宙，至如今华夏航天事业如火如荼发展蓬勃，皆是中华儿女对“星”的追求与探索。
在西方，“星”与“明星”都译成“star”一词，在古华夏“明星”即是天边最亮的，指引旅人前行的启明星。而今的明星，也可译成如此——启明之星，照你前路，予你光明。
“追星”一词，自1998年小虎队的巡回演出以来，广泛流传于人们中，而其实在古代，也早有“追星”之实。曾有一叫魏万的人，甚为仰慕太白之风采，自河南始，跋涉三千余里，风餐露宿追逐李白的游踪，至扬州方得偿所愿。苏东坡堪称宋代文学集大成者，从古至今无数人慕其才学，仰其风骨。苏东坡初至杭州为刺史，为助一卖扇商贩还债，挥笔弄墨，题字作画于扇面之上，本滞销的纸扇顷刻之间被一抢而空。时人予苏子瞻之仰慕足可见一斑。写出《牡丹亭》的汤显祖，被当时万千女子所慕。有一女唤俞二娘，尚待字闺中，日日品读《牡丹亭》，以蝇头小字批注其侧，终郁郁而去，临逝仍握着拿戏本。汤显祖也不由感概：“何自为情死，悲伤必有神。一时文字业，天下有心人。”无论何朝何代，总有人能为人所不敢为，为人所不能为，总有人让你一见如故心有所触，故而仰之慕之，从此便成为心中璀璨亮目而难以企及的“明星”。
“追星”无错，每个人心中都有仰慕钦佩之人，错在盲目，盲而仿之，盲而从之。三国末年，竹林七贤因其惊人绝世的文学造诣和不羁于世的处世之姿，备受争议。有人羡阮籍“嗜酒荒放，露头散发，裸袒箕踞”，效而仿之，“去巾帻，脱衣服，露丑恶”，终得一“同禽兽”之结语，引为笑谈。亦有人仿效竹林七贤“清谈”，却不知所云，反显得不伦不类。只见嵇康纵情歌酒，而未见其《广陵》惊世；只见阮籍穷途哭返，而不见其哀世悯人。独仿其形效其姿，而不学其才明其志——如何不引人笑讽？传荆州有一男子，迷恋白居易之诗作如痴如狂，“自颈以下遍刺白居易诗”。至疯至狂，无异于此。在信奉“身体发肤受之父母”，不可轻损毫厘的千年之前，竟还有如此狂热之人，委实让人瞠目。而今亦有不少人刺明星名章于臂膀之上，见之仍难免唏嘘。心之所往，当是铭于心，镌于骨，由心而生的尊崇，身体力行地追逐，而非仅仅浅浮于肤的“切肤之爱。”
被誉为“最像贝多芬的音乐家”的瓦格纳刚刚结束一场《致爱丽丝》的演奏，一个叫波恩的青年气势汹汹地跑来质问他：“你凭什么说自己最像贝多芬？”“先生，我从未说过自己最像贝多芬，我只不过是在认真的跟贝多芬学习而已。”波恩哈哈大笑，“跟贝多芬学习？你见过他吗？”波恩抱臂而站，洋洋得意道：“我不仅见过他、有他的亲笔签名，我还去过贝多芬一生所去的所有地方！”最后他总结“——这个‘最像贝多芬的’称号，应当属于我！”此时，一位观众站起来，“那么，现在请波恩先生为我们演奏一曲《致爱丽丝》，好吗？”波恩脸色瞬间僵硬——他根本不懂钢琴。精神上的追逐，远比单纯身体上的追逐要更重要。任何一位“明星”都不应该被单单奉于“神坛”之上，空予爱慕，而是应当成为真正的启明之星，为你指引前行的方向。
最高的爱慕是尊敬，最好的追逐是学习。追星，让星光真正照亮你的前路，而不要迷醉在星辉之下，一醉不醒。
【篇五：关于昆曲的作文】
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”
——题记
行走在江南水乡烟雨朦胧的青石小道上，早已忘却了那悄然绽放的油纸伞，忘却了那如丁香一般的姑娘，却始终忘不了“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”这句唱词。它源于昆曲《牡丹亭》。
苏州昆山，一个名不见经传的小小码头，诞生了昆曲，一场独领风骚数百年的传奇。水道纵横的古城，舳舻相接，酒旗如林，市井繁华。漫步于灰瓦白墙的街巷，古朴扑面而来，一如百年前昆曲诞生时的样子。耳畔优雅婉转的吴侬软语低低萦绕，恰似那缠绵悱恻的经典唱词。
“原来咤紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”贵族小姐杜丽娘无意间游览自家后花园，发现万紫千红的花朵竟与断井颓垣相伴，黯然零落，无人欣赏。美景良辰空自流逝，让她倍觉惊异，十分惋惜。其实，这何尝不是她对自己美好的青春被禁锢、被扼杀的感叹？所以柳生一句“为你如花美眷，似水流年”，一下子就激起了少女心底的共鸣。一个不得志的文人，一位不出深闺的女子，在牡丹亭下向时代发出最强烈的控诉。
同样忘不了的，还有那“破不喇马嵬驿舍，冷清清佛堂倒斜，一代红颜为君绝，千秋遗恨滴罗巾血。”安史之乱，杨贵妃香消玉殒，带走了盛唐的繁华。撼人心弦的唱词里，夜静悄悄的，空气中没有一丝风，将士们余怒未消的吆喝出奇的遥远，我只看到马嵬坡下抽泣的男人，此刻他不是一位君王，而是一个痛失所爱的极度无奈的男人。
就这样，在昆曲里，我收获了许许多多的感动。
可是，待昆曲的巅峰过去，待汤显祖、洪昇等昆曲大师与世长辞，昆曲也渐渐走向了没落。
昆曲是民间的艺术，更是贵族的艺术。当满族统治者将家班解散时，昆曲便失去了它的活力。不再像从前那样为百姓发声，而是彻底沦为了统治阶级玩乐的工具，与此同时，曾给昆曲带来盛名的典词雅句，却越来越成为它与民众间的隔阂。“花雅之争”，昆曲彻底落败，从此便逐渐淡出了人们的视野。
水墨苏州依旧，每年仍吸引着大批的文人雅士慕名前来，却没人关心正渐渐走向消亡的昆曲。我看着日新月异的太仓南码头，哪有半点曾今水墨山川的影子？心里不禁一紧。两耳使劲地听着，盼望着能捕捉到一丝昆曲的余韵。