【篇一：说镇江博物馆】

在活动前一日，做了综合素质训练的我们双腿酸痛无比，所以对于满是楼梯的西津渡没有感叹，只有抱怨。

进入镇江博物馆后，酸痛的感觉一下消失了。那些文物令我感叹。即使双腿很难抬起，我也愿为了见一见《杏园雅集图卷》而爬上二楼。据介绍说这幅画是明宫廷画师谢环所作的。我仔仔细细地盯着这幅画，似乎要把它深深印在脑海，那是怎样的一双巧手才能画出此般作品？我不懂什么手法，但这幅画绝对是好画。我实在无法用什么词语来修饰它，因为在这幅画面前，任何词语的修饰都无法体现它的绝妙之处，我还是希望大家亲眼去瞧瞧。此本九位大学士杏园雅集的写真精品，着实让我知道了什么叫惟妙惟肖。想起自己画的人物，是真知道了什么叫做天壤之别。

带着这种感叹，又走进了收藏古代书法作品的展间。我从小学一年级起就对书法有浓厚的兴趣，定是要来看看魅力无穷的书法大家的作品的。

慢慢地游览着，突然一幅俊俏柔媚行书立轴现于眼前。定睛一瞧介绍，原来是与翁方纲、刘墉、梁同书齐名的在清代江南最享盛誉的书法大家王文治！我是极喜欢行书的，可怎么也写不出那种风味来。他的字出笔有力，精妙研美且俊朗疏秀，不知是我的多少倍！回家后特地上网查了他的其他作品，赞叹之余还有一种莫名的心静。我写书法是为了使自己静心，却不知看别人的作品也有此番作用。我这么说绝不是夸大其辞。他的作品使我心静，大概是因为他中年后笃信佛教长年吃斋的缘故吧。达无“尝自言：吾诗字皆禅理也。”时称其诗字“淡墨探花”、“淡漠翰林”，我倒是真切感受到了。听闻他精音律、善曲，这样的一个人，所出作品定是使人心静得了，想到这儿仍是觉得不可思议。见组里人纷纷离开了，留恋的看了几眼才紧跟上去。

这次的综合实践活动是有收获的，不是什么惊天动地的美景，也不是什么富丽堂皇的饰品，而是淡雅清新的书法作品，这让我对书法的喜爱又加深了一层。

【篇二：琴韵悠悠书意浓】

雅集解散了，但那美丽动人的场面，我珍藏于心……

两三方斜斜的太阳，温馨地照耀着这个文人雅地。这不过是一间五十平方米的教室，却被装饰得古色古香：进门处是挂着莲蓬的屏风，十二架古琴摆放在宽大的木琴桌上，左边是一张用石臼做的茶台，右边则是一排摆满了书的木质书架。古琴曲飘起，似乎有朵朵小花在悠悠琴声中散发着大自然的芳香。

一个习琴多年的小女孩凝神端坐，继而抚了抚琴弦，弹奏起一曲《阳关三叠》。他的纸尖娴熟地在琴弦上拨动着，琴声从琴胚中响起。随着小女孩身体的一倾一起，手指的一按一弹，琴韵清清，轻轻地诉讼着离情：仿佛此时此刻，我就在客舍，默默看着王维与元儿对酌，离别。惆怅的音调过去了，弹奏的手指已离开琴弦，而每一位同学都还陶醉在琴声中……

但，琴声少了墨韵的衬托，再美妙也有点空虚。

现场书法的时刻到了。我顿觉心潮澎湃——这是第一次，也是最美妙的一回！高老师抚琴的手慢悠悠的，轻快的音符夹带着美好与抒情。我伴着乐奏，缓缓地蘸足了墨，毛笔在空中斟酌了一番，才稳当的入笔。我紧绷得扑扑直跳的心，也在最好的调味料——悠悠琴韵与书香下，怅然无所惧了。大拇指一压、一提，中指轻轻收笔，流畅的“一”字便赫然显现。琴声叮咚弹跳，仿若绵绵细雨轻卧在街头；重拨一弦时，友人杯缘对碰；手指磨动琴弦，磨出了干杯的音韵。磨出了引人想入非非的幻境，磨出了古琴美妙绝伦的音韵。阳关三叠慢慢地结束了。

“好极了！”同学们都不约而同地鼓起掌来。究竟是在给什么鼓劲儿呢？

高老师又弹起了一首《广陵散》。他的琴调逐渐加快，仿佛前往战场的将士们正一鼓作气的地策马奔腾。他的手不时地扫弦，扫出了一段段振奋人心的弦音。我的手指也越来越灵活，忽而下拉，忽而又右转，如奔放的狂草书横冲直撞，笔墨枯竭了，还不舍地拖出骨力铮铮的捺。让节奏再快些，再豪迈些吧！像面对明月的狼的高嗥，我陶醉在奔放的琴韵与书香之中，这是多么完美无缺的配合！

在接下去的一曲《高山流水》中，我就要把对联书写完毕了，高老师的琴音也步入尾声。慢一些，自己一定要配合好自己！我把竖缓缓地从笔尖顿出，轻轻的连笔带到横折，再慢慢顿下来，轻轻一横，再一点……旁边的女同学恬静地把捺顿好了，高老师的双手也刚离开琴弦，同时我也把笔提到空中。所有人为这美妙的配合惊叹不已！雅集是多么令人心醉啊！

的确，大美需要配合。就如同身后的盆景，一段弯弯曲曲的朽木本无意境，只一尊小小泥和尚段坐在其上，就引人浮想联翩：小和尚在高山流水中听流水、诵金经的意境，如宝玉神游太虚境一样神秘。

雅集结束了，夕阳悄悄地溜走了，但那琴韵悠悠、书香袅袅，像清波一样在我的心湖荡漾。