【篇一：中国风的境界】

是谁在那幽幽月光下，轻弹萧邦的夜曲，守着残败的荒冢，祭奠那逝去的爱情？

是谁在那凋残的菊花中，看那满地的伤痕，独品花落人断肠的凄苦，让心事静静地流淌？

是谁在那月映白雪的冬夜，哀叹青史成灰，凝望着伊人如雪的长发，雕琢凄美的心碑？

是谁在那夜半烛火的摇曳中，重游落破的旧地，看岁月在墙上无情地斑驳，回忆儿时那悠悠的东风破？

是周杰伦。是他用细腻的音乐为我们展现中国风的魅力，让我们体会中国风的境界。

远离了《老鼠爱大米》之流的嘈杂庸俗，他的中国风独以清新自然让人沉醉；延缓了中华民族特有的伤感轻柔的旋律，那一首首柔情的歌曲才被演绎得如此动听！

中国风的境界，在于歌词的细腻。

轻轻地，像唐诗宋词般，歌词轻易扣开你的心门。婉约，凄楚，让你不禁想流几行感怀身世之泪。仿佛看见江南的少妇噙着柔弱的泪，倚在竹木的阁楼，“断鸿声里，立尽斜阳”；又仿佛听见年轻少女抚弄着多情的琵琶，弦弦相思，声声凄切，那如丝的细愁，“才下眉头，却上心头”；更有那征战在外的将士，一身的戎装，无数次地聆听狂乱的马蹄声，呼啸沧桑之时体会着“寂寞沙洲冷”的凄苦……

那温婉的歌词总勾起你无尽的遐思，仿佛回到过去，与历史中的长亭送别、旧地重游等情景深情地相拥……

中国风的境界，还在于旋律的悠扬。

无须刻意的修钸，周杰伦将最纯粹的乐声展现给我们：《东风破》的浅吟低唱，《发如雪》的深情伤感，《千里之外》的无奈感慨……

一曲曲，自然而毫不做作，仿佛钢琴诗人萧邦的音乐般伤感细腻，又如《梅花三弄》般悠扬婉转，还让人联想到失传已久的《广陵散》……

旋律构成了中国风歌曲的精髓，那清新的旋律给足了千万人沉醉其中的理由，这便是中国风境界之所在。

那凄清的意境，又何尝不是中国风的境界呢？

《娘子》中，我们仿佛又看到了“留恋处，兰舟催发”那椎心的一幕……

《发如雪》中，我们仿佛又重温了“化蝶相守”那浪漫纯真的爱情……

中国风的境界，那是中国古典文化与音乐。艺术完美统一的境界，在那里，心灵在感悟中国古典文化之美时，亦会得到干净纯粹的洗涤……

中国风的境界，音乐的最高境界！

【篇二：雨的诉说】

窗外的小雨淅淅沥沥地下个不停。屋檐上的瓦片是伴奏，悦耳的小调就像雨的诉说，如思如慕。

拾笔而起，仿佛听见了杨贵妃的哀怨，唐玄宗的疼惜。“但教心似金钿坚，天上人间会相见”是杨贵妃的遗愿还是唐玄宗的心愿，我们无从知晓。给得起谅解，放得下因她。那无穷无尽的悔恨与思念，一如那缠缠绵绵的雨滴。“君王掩面救不得，回看血泪相和流”剪不断，理还乱的离愁，玄宗的诉说，何时才是个尽头啊！骤雨初歇，谁对谁错，谁与谁共，一切尽在那雨的诉说中演绎着——在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。错中复杂，似情非情，雨在诉说着贵妃与玄宗的无奈！

春雨总是这样随意，想来便来，没有一丝顾忌。于是，那如泣如诉的乐章响起来了，带来的是无止境的埋怨与自怜！一船一琵琶，一弹一聆听，转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。天涯歌女，却落得个孤独终身的宿命，让她如何不泪垂呢？弹的是琵琶，听的却是“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”。难道天下女子都这般信服容颜吗？人老珠黄，便只能叹息吗？雨丝丝缕缕，便是女子的不服！

风雨同行，可谓伊人。闭上双眼，仿佛听到无数的诉说，亦悲，亦喜，亦乐，亦伤。摔倒老人扶不扶的争论，磨灭了我们的理智，吞噬了我的的良心，多少的怨言，多少的流言，来之不尽，去之不绝。昆明火车站的亡魂，便是我们深刻的沉思，到底是怎样的怨言才能让他们毫无人性地夺去数人的生命？梦鸽的溺爱造成未成年李天一的大错，是孩子的贪玩还是父母爱的错呢？当一切的爱成了溺爱，那便是一种伤害。

雨一直下，诉说着生活的点滴，奏成了一曲唯美的交响乐——现实。