【篇一：美在距离】

“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”一片盎然，一汪澄清，一团碧翠。如此良景怎得之？唯远观，美在距离，近则无景。

冰肌玉骨，凌寒留香，朵朵绽放的腊梅俏笑枝头。稀落的蓓蕾，傲然怒放；欹倾的梅杆耷拉低垂；弯曲的梅枝，错乱交织。走近观赏只见疏、欹、曲，不见密、正、直。梅美在远观。适当的距离能让我们观赏到遍地白雪，狭窄墙角内，梅绽放枝头的不羁与豪放。因此，美在距离。

濯泉自洁，出泥不染，片片荷瓣倒挂花萼，宛如一少女在空中翩然起舞，那舞姿优雅动人。莲宜远观而不可亵玩焉，狎而视之。唯见其黯淡和枯萎之病态，一位栉风沐雨的老人，体肤上镌刻了时间的轨迹，头发上渐染了深秋的白霜，手掌上记载了劳动的鉴证。近观无见美景，唯有一团无法理解的瑕疵。远观方得莲之清纯和唯美。因此，美在距离。

层峦叠障，连绵起伏，座座山峰缠绵如天边绚烂的彩霞。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。此景从不同的角度远眺所得。站在远处的山巅，环视周围的山川和湖泊，览得“日照香庐生紫烟，遥看瀑布挂前川”的美景；领略“江作青罗带，山如碧玉簪”的山水美。深入山林则见霜打落叶，枯枝朽条，一片肃杀与萧条，让人尽感凄凉。因此，美在距离。

物是如此，人又何尝不如是！

现实生活中的例子不胜枚举。如：两个形影不离的好朋友，吃睡在一起，一个人犹如另一个人的影子。然而，天有不测风云，某天两人因某小事吵了起来，谁是谁非不仅无人承担，而且双方竭尽全力地指责对方的不是，谁也看不到彼此的优点和长处，也许这就是距离抹杀了对方在自己眼中的完美和亮丽。距离太近会让彼此受伤，距离太近会遮住彼此发现美的眼睛，距离太近会扼杀人性的善良。因此美在距离。

初夏月夜，天空朦胧，星光璀璨，月光流溢，周围宿鸟幽鸣，仰望星空，体验星星的晶莹、透亮和唯美，真乃别有一般美景在心头，又何必近视呢？

【篇二：画山绣水读后感】

淡妆浓抹总相宜

“桂林山水甲天下”并非徒有虚名，文章开篇，作者便布林笔墨恣意夸赞桂林山水“清奇峭拔、人间少有”。

“有一千个读者就有一千个哈姆莱特。”这如画如绣的山水在作者眼中是什么样儿？在他的笔下又是如何模样？不要急，看杨朔先生提起生花妙笔为我们细细“画”山“绣”水吧。“瞧瞧那漓水，碧绿碧绿的，绿得像最醇的青梅名酒，看一眼也叫人心醉。”春来江水绿如蓝，作者只这一句，先用叠词，再用比喻，再由比喻写出心中的感受，似乎就只这一句，我就已经被他所绣的漓水所吸引。情不自禁闭上眼睛，跟随他从神游。

静，已是静得不能再静了！面对这碧水，晕乎乎的真想要沉浸在这恬静的梦境里去。恍惚中，却又被鱼鹰打破了静态的漓江水色。作者画笔锋一转，又为我们描绘了另一幅鱼鹰捕鱼图。似乎仍在用掺了清水的淡墨渲染着画面。还没待我欣赏完，他却又收了笔，劝我不能一味贪看这类有趣的事儿，怠慢了眼前的渔家。因为他们才是漓江真正的主人。他们，才是乳化江山的创造者；他们，是漓江山水不可分割的一部分。

跟着船家走，迎面来的首先是父子岩，这传说中的父子俩宁可牺牲生命，也绝不为虎作伥，如此气节感动了一代又一代的人。一随波逐流，边赏景边听故事，透过那厚厚的时光，凄美的望夫石、媳妇娘岩传说，再一次让我们看到了他们对美好生活的追求和向往，令人深深感叹旧时代劳动人民的苦难。难怪作者感慨“从来没见过一座山，这样凝结着劳动人民的生活感情，没见过一条水，这样泛滥着劳动人民的智慧和想象”。桂林山水是这样的奇特脱俗，又是如此的饱含血肉！

“淡妆浓抹总相宜。”掩卷沉思，再品味文章，那丰富的联想，鲜明的对比，我似乎看到杨朔先生手中的画笔正饱蘸了如同桂林山水一样可人的色彩，把心中向往的美好色彩挥洒在纸上，甚至倾倒而下，使读者沉醉其中，不能自拔。

韩愈曾挥笔题就“江作青罗带，山如碧玉簪”。可杨朔却不满足于描绘那碧水青山，我知道，他更想让我们“在崭新的生活里，随着桂林山水的千奇百怪的形态，展开丰富的想象，创造出新的神话和故事。”