【篇一：传承作文】

一雕一刻话传承

心无旁骛，借木穿梭于时空之间。一雕一琢，尽显古典之美；一敲一击，尽显匠人巧思。大家好！我的名字叫“莆田木雕”，我是用木头写的诗，虽由人作，却宛自天开。为了将我塑造好，工匠们以一心造一物，用千年传承的技艺，在千年木头上演绎千年前的盛景。在国内，我与浙江东阳木雕、乐清木雕，还有广东潮州木雕，并称“中国四大木雕”。

我出生于唐宋，盛传于明清，蕴含着深厚的历史文化积淀和丰富的传统风格。作为一门非物质文化遗产，我以精到斧功闻名、以人物圆雕著称、以精微细雕享誉、以多层透雕见长、以清刀一“切”定型等。与我的其他三兄弟不同，他们称赞我极富地域特色和文化韵味，因为我多为宗教题材造像，雕的多数与观音菩萨、妈祖有关的。开脸独特、神情肃穆、形态庄严的特点让我享誉海内外。

想要把我做好，那可不是一件容易的事！三分木材，七分雕刻。对于匠人们来说，极致的耐心与细致也始终贯穿于我诞生的工艺流程每一步。在这个过程中，不仅考验匠人们雕刻的功力，更需他们融会贯通多种技艺。匠人们必须不断阅读涉猎多个领域的知识，才能赋予我们灵魂，使我们更加具有表现力和感染力。所以艺人们常说：“动手重要，动脑更重要。”出自作文网zuOWENBa.net

从古至今塑造我的人才枚不胜举，但不幸的是，经过时间的洗礼之后，带走了不少家族的人才。在现代，精通于我的大师简直是屈指可数。像国宝大熊猫一样，处于“濒危”状态。但今天，在福建有一个说法：“莆田木雕有多牛，去看看郑春辉的艺术馆就知道了。”木雕作品《清明上河图》不仅打开了莆田木雕工艺的新篇章，也成就了郑春辉的“大国工匠”载誉等身。

这样伟大的作品，集工艺师的技艺与心血于一体，跨越时间之河，在过去，在将来，在木香浸染里，在一雕一刻中，传承千年雕魂。它是一个艺术创作的过程，也是一种精神生产的过程。

“门前老树长新芽，院里枯木又开花。”木雕，是一段生命的结束，也是另一段新征途的开启。为了保证我的活性，聪明能干的莆田人，在传承古法技艺的基础上，制作我的工艺技法还在不断创新。木雕工艺师们结合传统工艺与现代设计手法，不断融入现代审美观念，创作出既具有传统木雕韵味又包含现代理念的作品。不管时间流到哪，匠人们于继承中发展，于坚守中创新，让我的生命如源头活水，汩汩长流，温润人心。

【篇二：唱给匠人的赞歌】

一个夏日的午后，我漫步在故宫的甬道上，只见片片琉璃瓦覆在屋檐上，在阳光的照耀下熠熠发光。檐角的九只金龙栩栩如生，虽历经千年风雨，却不见半分的沧桑，反倒有一种凌云直上的霸气，我不禁赞叹于工匠手艺之精湛。

望着眼前壮观的故宫，我的脑海里不禁浮现出匠人们辛勤工作的情景：成百上千位匠人手中拿着不同的工具，认真专注地完成着眼前的工作。哪怕是一道细小的裂缝，也要一丝不苟地填平。不时站起来看看自己的作品，若是满意，嘴角便会微微的上扬，可若有一丝一毫的瑕疵，便继续埋头苦干，直到自己的工作近乎完美……

或许，正是这精益求精、追求完美的精神，才造就了故宫这件气势磅礴、巧夺天工的艺术品。

我赞叹于工匠精湛的技术，更想为他们高尚的精神唱一曲赞歌。

走着走着，忽然，一家不起眼的”手工绣品”店吸引了我的注意。我拿起一个绣品仔细端详，只见那一块青石虽是绣在布上，颜色却重重叠叠，好似一块真石头。泉水滴到石头上，开出一朵朵美丽的花，好一幅逼真的“滴水穿石”图！

“小姑娘，可不要小看这幅绣品，它虽小，却用了十几种针法，若不练个几十年是无法绣到这种程度的。”旁边的那位奶奶一边刺绣一边对我说。

“几十年？！”我惊讶地张大了嘴，心中却油然而生一股敬意。

“当然了，正如你手中这幅绣品的寓意，若没有几十年如一日的练习，又怎能绣的如此逼真。做事啊，贵在‘坚持’两个字。”老奶奶笑着说，笑容的背后却藏着无尽的深意。

这一刻，我突然明白，正是匠人们追求完美，坚持不懈的精神，才造就了一件又一件完美的艺术品。也正是这精神，令无数人为之赞叹。

我走出店铺，心中却情不自禁的为这些匠人们唱起了一首赞歌。