【篇一：墨竹之美】

我爱国画，因为它能把短暂的美记录、留守，还富有韵味。国画中的牡丹，娇艳富贵；兰，柔韧洁净；而我最爱画中的竹，爱那常年的青翠。

“墨竹”是许多画家毕生追求的创作。竹子空心、挺直、四季常青，被赋予高雅、纯洁、虚心、有节、刚直的精神，历代文人墨客所推崇。

中国清代画家郑板桥因画竹而天下闻名。《墨竹图》用水墨画倒垂竹枝，竹叶浓淡相间，用笔刚劲有力，逆锋，稳而不失速度，画出的竹干笔直而平滑，竹身微屈而劲挺，似竹生于悬崖而挣扎向上的动态。竹虽拥有着铮铮向荣的心态，却缺失一份柔美，可能是君子天生形态挺直的缘故吧。

竹叶平直，不如兰花优柔，不如牡丹娇艳，不如梅花孤傲。但正是它这种挺直的气节深深打动了我。笔墨下竹子的潇洒之态、贞坚之美如玉汝城。墨色的深浅与浓重体现了竹子的清翠程度；笔法疏密有致，体现了竹子的茂盛程度；郑板桥曾题道：“吾之竹清俗雅脱乎，书法有行款，竹更要行款，书法有浓淡，竹更要有浓淡，书法有疏密，竹更要有疏密。”竹子的高低错落，浓淡枯荣，都倾注于这墨色之中，逆顺往来，或聚或散，挥洒自如。竹不常以竹林出现在画中，七八根聚在一起，更有意蕴。

画家擅写竹，更喜将款题于竹石间，以竹之“介于否，坚多节”来表达自我孤高的情操。一幅墨竹中曾题诗：“秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂。惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场。”真可谓把竹子的精神表现的淋漓尽致。

墨竹不仅型美，色美，精神更美，它赋予着中国人那种大气与胸有成竹。

我爱画竹，爱那种心境，爱那铿锵的笔法，爱那丰富的墨色，爱那只可意会不可言传的美。