【篇一：诗与画】

苏轼曾赞王维：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”

王维不仅是一位诗人，还是一位出色的画家，他成功地将诗与画有机的结合在一起。这千百年来流传的赞语似乎暗示着诗与画本出自一家。

画是有形诗，诗是无形画。古代画家钟爱于高山流水、青林翠竹；点、染、皴，一碟墨，一支笔，是为了直接形象地刻画出具体的事物。徐悲鸿的《八骏图》虽然是一幅群像，但各匹马的神态、动作各不相同，互相映衬，组成了一派意气风发、俊逸奔放的气象，向观赏者传达了昂扬洒脱的精神风貌。齐白石的虾虽然只有寥寥数笔，但他精湛的笔法画出了虾的天然筋骨，仿佛这水中的虾也有一身脱俗的傲气。这些画并不止做到了一点，在他们的笔下不是只有一副刻板的外壳的事物，同时也给人们传达了一种精神风貌。这样，画就不再局限于画，而是像诗一样传情、传神。同样，只需笔和墨却能创造出另一种境界。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”太白用迤逦的浪漫，展现出一幅浩浩汤汤的壮阔场面，仿佛正踞临与一泻千里、奔腾汹涌的象征着中华民族精神的黄河壶口瀑布边。“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生。”让我们仿佛看到了在烟雨中孑然一身的背影向未知的远方走去。“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。”若伴与一位放歌狂饮、仰天长啸的豪士左右。每每读到这些一字一铮的诗句，就像一粒粒铜豌豆响当当地填落在平平仄仄、沟沟坎坎的韵律中。我都会想到“八大山人”朱耷所画的鸟，皆以白眼向天，一副孤傲倔强之态。朱耷放任自纵、苍劲清透的画风何尝不是他为世所屈的内心写照。我们可以领会诗人想要为我们展现的意象，用情思在脑海中绘就一幅幅无形的画。

诗画同源。诗与画这两个极富美感的艺术形式经常被人们联系到一起。画总是能带给人们强烈的视觉冲击和直接的精神享受。而诗是回环婉转、情思细腻的，需要人们用心体会才能撷取其中的诗意之美。现在人们称赞某一事物时，通常会用诗情画意来形容，可见诗与画的渊源。

画可见，诗可感，画以形悦人，诗以情动人。“光风霁月画有意，流水高山诗传神”。大概说的就是这个意思。