【篇一：从诗韵中一路走来】
诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。诵读诗歌的过程，无疑是一段表达自己情感的过程，更是一段享受语言文字魅力的过程。
——题记
从舞台上走下来，留给我感触最深的，不仅仅是台下雷鸣般的掌声，更有那份“和诗以歌”的文化情怀。诵读诗歌，不是单纯地去诵读它，我认为更重要的，还是要去读“懂”它。有些人可能会说：“读懂一首诗，不就是要理解它所要传递与表达的情感吗？”这句话对，也不对。读明白诗歌的内容与作者想要表达的情感，只不过是迈出了读“懂”诗的第一步——接下来，还有很长的路要走。
王国维曾把人生分为三境界，佛语中亦有人生三境界，同样，我们读诗也有“三境界”。
“诗”中自有黄金屋，“诗”中自有颜如玉
这第一境界，只是看到了事物（即诗）的表层含义。我们平常说的读书读诗，大多停留在这个境界，读“诗”只看黄金屋，读“诗”只看颜如玉。举个例子，有的人在读杜甫的《三吏三别》时，可能会有一种整体的画面感。读《潼关吏》，看到一个悲惨的农户家庭，因战争而家破人亡，三个儿子已经战死两个；读《新婚别》，又可以看到新婚夫妇依依不舍、痛苦分离的场景。他们会觉得他们已经读懂了这些诗，而且还学到了诗的语言、写作手法。如果这样就认为是读懂了杜甫，那是浅薄，更是无知。单就杜甫的这组诗来看，绝不仅仅是语言和手法上的成功，更需要理解的是杜甫诗中所蕴含的忧国忧民之情。
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路
第二境界是能结合时代背景，拓展延伸。通过作者其它的诗，真正将作者的情感与自己的情感相互碰撞，相互交融，从而真正享受读诗所带来的快乐。央视著名主持人董卿曾说过“人生自有诗意”，真正把诗意代入人生，把诗中所学，诗中所想，诗中所悟与人生相交融，那么这样才算读“懂”了诗，就像读苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，一个被贬谪到黄州与囚徒无异的官员也能拥有如此旷达的胸襟，实在是难能可贵，而我们更是应该从中读到点什么，他的豁达，他面对事情的态度，才是这首诗的精髓。也许你读一篇还没有印象，但是我们把苏轼在黄州的作品放在一起来看呢？
江山代有才人出，各领风骚数百年
最高境界的读诗便是让自己生活充满诗意。这比前面又近了一步，变被动地接受为主动去创造诗意。例如在读杜牧《清明》的时候，我们就可以对诗歌进行再创造，加上自己的一些感悟，改编为词或剧本……在古人的文章中加入今人的思想，才会领跑数百年的时代。苏轼有名言：“宁可食无肉，不可居无竹。”只有诗意地栖居，才会有诗意的人生。
从秦到汉，从唐到宋，从元到清……从古到今，一个繁华的落幕总是另一个繁华的开始，诗歌的繁荣代代相传，从未改变。直到今天，我们依然能穿透时空，倾听元曲高歌的回响，叹息那美丽的错误。
我们从诗韵中一路走来，脚步不停，诗韵不绝。
【篇二：诗韵端午】
清晨四五点钟的时候还是阴沉沉的，一种独特的、药草涩涩的气息在空气中缓缓氲散开来。立在河畔的草丛间，深吸一口气，迎面而来的凉风轻手轻脚地爬到身上，一寸寸地抚摸着你的肌肤，又一点点沁入心脾，带着雨后初来的清凉与草木的馨香。
沿一条仄仄的小路，步入田间。被雨水浸润的泥土似乎不忍你的匆匆离去，牢牢地咬住你的脚，好不容易才拔出来。泥泞的小路弯弯曲曲直通向远方去了，“楚国大夫憔悴日，应寻此路去潇湘。”不知走到尽头，是否可以遇见一缕诗魂，飘荡在历史的云水轻烟中，以《楚辞》独踏轮回，缘《离骚》俯仰千年；才华之馥郁可撼天地，忧国之忠心能鉴日月。“瞻彼淇奥，绿竹猗猗。”以一觞雄黄烈酒，祭奠那不朽的忠魂，看了吴钩，拍遍栏杆，在汨罗江畔且行且歌，唱绿了一片青艾。母亲说，摘七枚艾芯揉搓后用来擦脸，可以一年之中不被蚊虫叮咬，艾草在手心中渐渐溢出少许青绿的汁液，擦在脸上，浓郁而苦涩的香气在空气中弥散开来，给人一阵突如其来的清醒，满溢着青绿的诗意。
芋头叶刚刚长成，上面已缀满了硕大的露水，使人疑心那是诗人为天下苍生洒下的泪。据说，集端午这天的露水擦脸，不仅可以防蚊虫，还可以明目，不知到底是否属实。老人们称这种活动为“拉露水”。清凉的水滴缓缓透入皮肤，带来一抹安然，使整个心灵都静了下来。母亲已折了桃枝来了——端阳插桃枝，说是可以辟邪祛灾。看那桃树已是没有了春天的繁花似锦，却生出了几颗青绿的桃子，绿茵茵地映着这碧水长天，带来一种新生命萌芽的希望，覆盖了历史的苍凉，绿得明艳不可方物。满山的青碧！任是如何成功的画家也无法调出这写意山水般的翠绿，模糊在晨雾中，飘洒在灰蒙蒙的天空下，洇开了一片缤纷的水墨青花。
粽子的香气混合着艾叶煮蛋的气息缠杂在湿润的空气中，打开粽叶，黑米与红枣、花生纠缠在白瓷碗中，一如春秋战国时纷乱的江山，浸在屈原的叹息中，低徊着粽叶的清芬。芳香便黏住了唇舌，一切都带着草木的诗韵。剥开蛋壳，里面的蛋白已被染做青绿，轻咬一口，淡淡的苦涩在舌尖徘徊，流连，又沁出呼之欲出的清新。
何时又飘起了霏霏细雨呢？仿佛有一声穿越时空的轻叹，越过这缈缈青烟，将远处两只白色水鸟惊飞了。雨水打湿了衣衫，掩映了河岸，苍老了时光，吟起一阕《离骚》，荡漾在这端阳佳节。且将艾草与历史共煮一壶新酒，一杯倾向汨罗，以祭忠魂；一杯独饮，淡品传统的风雅，书写佳节的诗意。
【篇三：寻找蓉城的诗韵】
锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
此曲只应天上有，人间难得几回闻。
有人说蓉城乐音胜似天堂，蓉城之景却也不亚于天堂，因而得名篇之赞。
春杜鹃
每当春至，蓉城的杜鹃花总会一团团、一簇簇娇艳的盛开着。这杜鹃花大都是红的，鲜红如血的并不少见。关于杜鹃花，还有一个悲凉的故事——杜鹃啼血。因为有古蜀国亡君杜宇死后忧愤，化为杜鹃鸟，终日悲啼，直至嘴角流血流到花上，才有杜鹃花的出现。每当望见蓉城街边大片的杜鹃花，总会想起那个悲凉的典故，念及那些思乡思家的异乡游子的内心悲鸣。正如诗人李白所写：
蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。
一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。
夏清荷
荷花一直是清雅高洁之物，只可远观、不可亵玩。一片碧海里，有几只娇艳却不庸俗的荷花在风中摇曳生姿。荷花，没有过于出众的姿色，却有一份它独有的宁静致远的气质。荷花并非蓉城独有之物，但在三圣花乡的“荷塘月色”，我却真真的体会到了那份清雅与高洁，那种清香带给人灵魂的洗涤。
游梦挥戈能断日，觉来持管莫窥天。
堪笑荣华枕中客，对莲余做世外仙。
秋银杏
银杏不是花，却比花还美。秋天，走进蓉城的银杏街巷，放眼望去，满是在阳光下金光闪闪的银杏。那落在地上的银杏叶，也如同给街巷铺了一层金色的地毯。虽说是黄色，却没有深秋的沉寂与死气，而是一种安宁与祥和，一种低调与庄重，似乎淡淡的又带有一种神圣。描写银杏的诗句并不多见，可是不知不觉中银杏总让人进入一种如诗般的意境。即使没有诗句，银杏的诗韵也让人陶醉。
冬寒梅
在冬季，幸福梅林总是弥漫着一股浓浓的梅香。虽浓郁，却不令人反感。静静绽放的梅花花色各异，但属于蓉城的气息最浓厚的当属淡黄色。淡黄色，不似明黄那般惹眼，不似浅黄那般低调，却让人在不经意间想起，鼻尖似乎还萦绕着一种沁人心脾的芬芳。梅花，总在寒冬之际开放，不与百花争艳，只是固执地守着只属于自己的气息。
墙角数枝梅，凌寒独自开。
遥知不是雪，为有暗香来。
蓉城的四季，或许并没有什么特别令一方为之惊叹的靓丽景色。但是，却有一种油然而生的诗韵，不求美得惊人，只求美得醉心。
【篇四：瑰的诗韵】
古诗，自古以来就是中国的瑰宝，李白的诗豪放洒脱，杜甫的诗简朴自然，白居易的诗通俗易懂……古诗，韵味无穷，丰富多彩。
诗，重在一个“品”字，一个不会品诗的人必定不会知其内涵，“会当凌绝顶，一览众山小。”抒发了作者昂扬向上，积极进取的情怀。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”此诗是杜甫于安史之乱中所作，当时他流寓成都三年，靠亲朋好友的帮助才盖起一间茅屋，却不料，茅屋为秋风所破，但他不气馁，并通过自己的切身感受来表达天下寒士的痛苦，迸发出激情和火的希望，这足以证明杜甫宽广的胸怀和美好的理想。
品诗也如同品山品水。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”这是陆游游玩过山西村时所作，明朗的笔调生动而又形象地写出了“重重山，道道水，疑惑无路可走时，忽见一个花明柳绿的村庄。”当面对祖国的分裂，人们颠沛流离的残酷现实时，感到困惑，并从中找到了希望。我们也从中体会到了，当我们在无路可走的时候，经历了一番周折，努力，得到了希望，而在“大漠孤烟直，长河落日圆”中诗人生动、贴切地写出了塞外的壮丽风光，笔调苍劲，意境雄浑，与《渔家傲》中的“长烟落日孤城闭”有着异曲同工之妙。在赵师秀的《约客》中的“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙”中写出了一个美丽的春夜晚景：黄梅时节的夜晚，乡村池塘传来阵阵蛙声，清脆悦耳，奏响了一曲春夜交响曲，深蕴含蓄，余味无穷。在白居易的《钱塘江春行》一诗中：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。”写出了使者，它们的出现给人们带来生机勃勃的感觉，使人浮想联翩，陶醉其中。
诗，真是一个奇怪而又美丽的东西，该让我怎样品味你呢？你是雨后的一片绚丽彩虹，或是春日里的百花怒放，还是夏日里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”或者说你是一位得道仙人，踏着风来，驾着云去。真不虚人们用“瑰丽”二字来赞你。
【篇五：诗韵】
诗人是用血泪维持生命的诗人，是用孤独的笔杆阐述着一代又一代无限蔓延着的浮萍般的无奈，匆匆走过。
匍匐在纸上的句子经常咬到我，他们整齐排列，像风中悬挂的铃铛悦耳地响着，那些围在墙角，栅栏边生长的藤条，缠绕着色的记忆，轻吻向我的指尖，我的指甲盛满韵，透明如昔。
那是一代明君唐明皇即位之初礼贤下士励精图治，才有了开元盛世，后来却为了“一骑红尘妃子笑”不惜大兴土木，劳民伤财，荒废朝政，结果落个“马坡前草青青”的凄凉结局。
在“人比黄花瘦”的女词人眼里，他的生活安定，幸福且少受战乱之苦，因此她才会“兴尽晚回舟，争渡争渡，惊起一滩鸥鹭。”然而世事沧桑，后期她饱受战争之苦，丧失之恨，对于她来说这时舟已是“载不动许多愁”。
韵，那是《诗经》中的一汪清水，在水一方的伊人；那是华美的楚辞，闪闪发光；那是孔孟思想，百家争鸣；那是大唐华章，仙乐飘飘；那是高山流水；那是古长城的细细青苔；那是岳麗书院的依依夕阳……漫步在中华的文化里，多少人醉得不知归路，多少人沉醉于那泛黄的书页，将精华于糟粕吸收。
韵，悠扬而壮烈，如楚王与虞妃在乌江之畔的诀别；韵，清冽而浩瀚，如释迦牟尼在菩提树下的苦冥；韵，刚劲而缠绵，是李清照“生当作人杰，死亦为鬼雄”的绝唱；韵，悲切而欢乐，是范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的誓言。
心灵与韵的选择是那沉舟侧畔的万点白帆，是那山重水复的柳暗花明。只有懂得韵的人才能活出真我的风采，才能让生命美丽一次，出自内心真正的心灵选择。才能勾画出鹦鹉洲上的萋萋芳草，才能渲染那香炉峰的紫烟……
风穿过我的双耳，纸上飘出的声音像金属一样坚定而磁性地响着，闭上眼睛，古往今来的大千世界多少事浮出，闻一闻空气，满载着诗韵的味道。
【篇六：诗韵飘香】
泯一口香气扑鼻的茶，令我陶醉其中，给予我精神的慰藉，我像一只贪婪的狼如饥似渴地吸允着知识。
望一轮皓月当空，繁星如许。便不知不觉想起了“举头望明月，低头思故乡。”短短的一句写出了浓浓的思乡之情。漂泊在外的游子就像柳絮一样到处飘荡。随遇而安。而心里的苦就像那滔滔不绝的江水。
“举杯邀明月，对影成三人”，以前我觉得那些诗人应该过着抚琴作诗，饮酒作对的日子，可不曾想是这样的。我想李白内心的孤独应该是无人能懂得吧！
“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，脑海立即浮现出李白与汪伦依依惜别的情景，让我感受到他们之间的深情厚谊。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，李白才华横溢，心有鸿鹄之志，而并没有获得荣华富贵，也没有身居高官。他看不惯官场的官官相护，尔虞我诈。不愿看那些人阳奉阴违狰狞丑陋的嘴脸，不愿与人同流合污，毅然离去。虽然李白在仕途上没有飞黄腾达，但他始终坚守自我，坚守心境的清明。从中我懂得凡事要学会释然，不必斤斤计较。在这大千世界里，试问又有几人能不随波逐流，始终如一坚持自我？当我们真正学会释然，不追名逐利时，生活中的狂风暴雨，看起来就是风轻云淡了。
“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨仍平生”的豁达令我钦佩不已，“飞蓬”一词，形容苏轼的一生真是名副其实。苏轼的仕途一直崎岖不平，屡遭贬谪，经历了太多的大起大落，但他始终都淡然面对，一笑而过，并没有垂头丧气。“但少闲人如吾两人者耳”。被贬竟然还有闲情逸致，没有极好的心态是不可能的。顿时油然而生一种敬意，我真是自愧不如。一次次考试成绩映入我眼帘，痛在我心。我感觉我的生活都是黑暗，黎明还遥遥无期。我的锐气几乎被成绩磨光了。我像一只一只垂死挣扎的蚂蚁，准备乖乖认命的时候。但又出现了一线生机。苏轼的故事感染了我。生活中的事儿都不是事儿。决定胜负的关键是心境是自己的心态。往往我们不是接受生活的考验，而是在接受自己对自己的考验。心中一定要坚信“快乐的日子将会来临。”
“读诗使人灵秀”。读诗的日子是快乐的，诗韵漂荡在心间。