【篇一：琴韵】

“琴，弦乐也。神农所作，洞越练朱五弦，周加二弦，象形。古文从瑟金省。”白落梅曾说过，琴为天地之音，宁静悠然，旷远深长，飘渺多情。琴，原是如此。天地间的影子，都集于一身加之琴上。

上好的沉木，集中了天地之间所有的灵气，有雨露的恩惠，有阳光的滋养。宫商角徵羽，把这天地之间的灵气用别样的方式表达出来，传入耳中，身心得到的滋润，未必不如各种山珍海味。没错，这便是听觉上的盛宴。

从几千年前，琴就已深入人耳，扎根在人心中。诗经有云：“窈窕淑女，琴瑟友之。”跨过诗经，当年的司马相如，一曲《凤求凰》，拨动了卓文君内心里的弦，留下“愿得一人心，白首不相离”的诗句，流传千古，琴声藏匿于诗，又拨动了多少后人心里的那根弦？

琴，伴随华夏历史之久，无物可及。流传至今，目睹了多少兴衰胜败，悲欢离合？它饱经岁月侵袭，却始终不变其音，不改其色。

就是这样的一架琴，走过多少岁月，默默地不留痕迹，却又深入人心。这多像华夏民族的精神啊——清、和、淡、雅。

琴弦，就如同光阴，时而柔若流水，时而利若剑刃。这是与岁月相守的旅行……

时间波澜不惊的行走，琴声一直悠扬回荡于边。

【篇二：琴韵悠悠书意浓】

雅集解散了，但那美丽动人的场面，我珍藏于心……

两三方斜斜的太阳，温馨地照耀着这个文人雅地。这不过是一间五十平方米的教室，却被装饰得古色古香：进门处是挂着莲蓬的屏风，十二架古琴摆放在宽大的木琴桌上，左边是一张用石臼做的茶台，右边则是一排摆满了书的木质书架。古琴曲飘起，似乎有朵朵小花在悠悠琴声中散发着大自然的芳香。

一个习琴多年的小女孩凝神端坐，继而抚了抚琴弦，弹奏起一曲《阳关三叠》。他的纸尖娴熟地在琴弦上拨动着，琴声从琴胚中响起。随着小女孩身体的一倾一起，手指的一按一弹，琴韵清清，轻轻地诉讼着离情：仿佛此时此刻，我就在客舍，默默看着王维与元儿对酌，离别。惆怅的音调过去了，弹奏的手指已离开琴弦，而每一位同学都还陶醉在琴声中……

但，琴声少了墨韵的衬托，再美妙也有点空虚。

现场书法的时刻到了。我顿觉心潮澎湃——这是第一次，也是最美妙的一回！高老师抚琴的手慢悠悠的，轻快的音符夹带着美好与抒情。我伴着乐奏，缓缓地蘸足了墨，毛笔在空中斟酌了一番，才稳当的入笔。我紧绷得扑扑直跳的心，也在最好的调味料——悠悠琴韵与书香下，怅然无所惧了。大拇指一压、一提，中指轻轻收笔，流畅的“一”字便赫然显现。琴声叮咚弹跳，仿若绵绵细雨轻卧在街头；重拨一弦时，友人杯缘对碰；手指磨动琴弦，磨出了干杯的音韵。磨出了引人想入非非的幻境，磨出了古琴美妙绝伦的音韵。阳关三叠慢慢地结束了。

“好极了！”同学们都不约而同地鼓起掌来。究竟是在给什么鼓劲儿呢？

高老师又弹起了一首《广陵散》。他的琴调逐渐加快，仿佛前往战场的将士们正一鼓作气的地策马奔腾。他的手不时地扫弦，扫出了一段段振奋人心的弦音。我的手指也越来越灵活，忽而下拉，忽而又右转，如奔放的狂草书横冲直撞，笔墨枯竭了，还不舍地拖出骨力铮铮的捺。让节奏再快些，再豪迈些吧！像面对明月的狼的高嗥，我陶醉在奔放的琴韵与书香之中，这是多么完美无缺的配合！

在接下去的一曲《高山流水》中，我就要把对联书写完毕了，高老师的琴音也步入尾声。慢一些，自己一定要配合好自己！我把竖缓缓地从笔尖顿出，轻轻的连笔带到横折，再慢慢顿下来，轻轻一横，再一点……旁边的女同学恬静地把捺顿好了，高老师的双手也刚离开琴弦，同时我也把笔提到空中。所有人为这美妙的配合惊叹不已！雅集是多么令人心醉啊！

的确，大美需要配合。就如同身后的盆景，一段弯弯曲曲的朽木本无意境，只一尊小小泥和尚段坐在其上，就引人浮想联翩：小和尚在高山流水中听流水、诵金经的意境，如宝玉神游太虚境一样神秘。

雅集结束了，夕阳悄悄地溜走了，但那琴韵悠悠、书香袅袅，像清波一样在我的心湖荡漾。