【篇一：范文】
好的团队，是可以提升一个人的综合能力的，不管是为人处事，还是相关的专业方面的能力。
以前只是觉得这道理是正确的。现在则是渐渐地觉得，这道理简单是太对了。
好的团队，就是好的伙伴，就是一群都很积极上进，想着有更好发展的人在一起，在彼此想懈怠，掉队的时候，互相拉扯上一把。前不久，新闻中提到了学霸宿舍，就是这样的一个缩影吧。
同一个宿舍里的几个学生，都不约而同地考了世界名校的研究生，博士生。其中，就是存在他们互相督促，互相鼓励的力量。
当有一个同学因为学累了，或者其他原因导致学习情绪低落，立马就有同伴给予鼓励与支持，把目标具像化，激励着对方。
可以说，在这样的氛围中，是幸运的，当然也要当事人自己是非常有努力上进的内心的。
还看过一个故事，说有一对父子去旅行，后来他们到了一个像民宿一样的地方，那里住着一群自由自在的艺术家。
这些艺术家的生活很简朴，他们的日常内容有的是写歌，有的是画画，所以他们把大部分的资金都放在艺术创作上，所以对于生活要求不高，所以他们一群人是像学生时代一样，住在一个宿舍里的。
他们有着规律的生活，就像早起这一点。但是每个人早起的时间点是不一样的。
于是在这种想过自律的早起生活，但又不影响他人的情况，他们居然是把闹钟统一放在屋子中间的桌子上，这样不管是谁的闹钟响，那人怕吵醒别人，就会赶紧起床关闹钟，这样就起到了迫使自己早起的作用。
后来渐渐地生物钟形成了，很多人就会在闹钟响来的前几分钟就醒了，就避免了吵到别人了。
这就是有同样积极上进的意识，这样的一个氛围，一个团队，是真的很棒。
【篇二：一次有意义的尝试作文】
去地铁的路上，一路的行人对我们指指点点的，呵，也对，一群花好的老虎装，披着老虎皮毛的他们无疑是地铁站的焦点，我和其他非演员的同学们只是个人肉背景，我认了。但心里越发的忐忑不安……
喝，坐落在浦西的美术馆真是气派啊，欧式的建筑外缠绕着美丽而又倔强的爬山虎，给人一种中西结合的气派，内部装修更是不用说了，简直华丽的`像个公主和王子生活的皇宫，处处充满着神秘的气息。
当我们刚进入贵宾休息室时，便看见几个头上身上都是喷剂印子的行为艺术家，明明什么都没有，却整个房间都被他们都涂成了黑色，并带有神秘与诱惑的口吻对我们说："你们看呢，这件屋子里处处充满着生灵，他们都在对着你们招手呢……"额？什么都没有啊……不愧是艺术家，头脑想的就是和普通人不一样啊……
"你们好了吗？演出要开始了！"随着老师的一声"怒吼"原本还叽叽喳喳的哥哥姐姐们立马安静下来，大家有井然有序的下楼，登上美术馆的红舞台，这一刻，空气仿佛只为他们凝固，心灵的大门仿佛只为他们敞开着，他们是所有人的主角。
【篇三：在创新中发展】
悉尼的一位老艺术家，年过八旬却仍在家制作玻璃制品。他甚至尝试制作出了各种各样的玻璃艺术品。这位艺术家没有因为年岁已高而放弃艺术上的再创新，而是仍旧不服老，坚持创新。这种创新精神不正是我们所提倡的吗？一个国家，一个民族，以致于一个家庭，一个人，所需要的都是在传统上创新，在旧思想上创新，在艺术上等许多方面创新。只有创新，才能发展。
学习进步，需要思维创新。论语中有句话是这么说的：“学而不思则罔，思而不学则殆。”也就是说，想要获取更多的知识，一味的生搬硬套是不行的，在学习过程中只有勤学善思，才能有更大的进步。又比如我国著名的画家齐白石，他善于学习别人的画法，并从中获得收益，把所学到的画技应用到自己的画作中，从而创造出自己独特的画风。为此，他说了一句话：“学我者生，似我者死。”后来，他在后期的画作中所体现出来的精神，比年轻时更为饱满。
社会进步，需要科技创新。从古至今，中国人创造了许多有利于人类发展的发明。比如我国最出名的四大发明：火药，指南针，造纸术，印刷术。这些为我们的生活带来了许多的便利。而一种技术，被创造出来之后。可以说，它的基础已被前人打下，而后人所需要做的，便是把这种技术，架成一座美丽的建筑。为它添加更多的创意，完善它的功能，使这种技术走向成熟，为社会谋方便，推动社会发展进程。
国家进步，需要法律创新。法律是一国之本，没有法律预示着社会动荡，国家难以长治久安，而一个国家仅仅制定一部法律是远远不够的，想要真正使一个国家繁荣富强，还需要使法律细致化，并且需要法律的严格落实。不仅如此，一部法律的颁布更是需要不断的修改和完善。各种保障与福利完善并且加以改进，改善人民生活水平，为人民谋求更多的好处、利益，实现国家富强，民族振兴。
创新，是近几年的一个热门话题。不仅仅是因为各国之间的激烈竞争，更是因为人们意识到了——创新是国家进步发展的关键。之前的中国为什么会是各国眼中的一块肥肉，正是因为创新被以前的人们忽略，一味保守，安于现状，才会使我国差点被各国分食殆尽。今天，我们把创新放在首要位置，定会使我们国家繁荣富强。
【篇四：生命如风】
风，可以穿越荆棘。
好一个生动的比喻。你也许感慨于它的来去匆匆，不着痕迹。我却跋山涉水，在时空里淘尽沙砾，找到了这个比喻的真谛。
唯有风，可以穿越荆棘。
我们前行在人生的旅途中，在坎坷中奔跑，在挫折里涅槃。忧愁缠满全身，痛苦飘洒一地，我们累，却无从止歇；我们哭，却无法回避。烈日暴雨来过，飞沙走石来过，我们满身伤痕，依然要面对一片片布满荆棘的丛林。
狄金森把人生描绘成篱笆墙，我们一层又一层地爬过。事实上，这层层篱笆缀满荆棘，我们通过时，往往遍体鳞伤，身心俱毁。这时，你看到，风在墙外千萦百折，不屈地呼啸而过，空气中留下壮观的痕迹。梭罗说：“这儿可以听到河流的喧声。那是远古的风，飒飒吹过我们的树林。”或许垂问远古，能把生命如风的真谛领悟。
苏轼看见了风。这个曾经辉煌的文人因乌台诗案而开始落魄，流落四方，辗转难安。在赤壁的月夜，他心灰意懒，看“江上之清风，山间之明月”，做他那个神鹤蹁跹而舞的梦。面对如江水般深沉的失意，他看见风在山顶呼啸、盘旋，而后带着撕心裂肺的阵痛穿越漆黑的荆棘。刹那间，他心中郁结的块垒、缠绕的苦痛随风而散。挫折，痛苦，唯有忘记、顿悟。于是，他寄情山水，忘却世俗。
他，一个艺术家，在向日葵地中懒散地躺着，纠结于一个难解的疑问与痛苦：耗尽心血的画作，竟无人能解，也卖不出去。这无人欣赏的艺术对于一个艺术家来说，好比无人重视的生命。幸而他看见了一阵风穿过向日葵田地。那阵风被阻挡了，发出愤怒的吼叫，然而他们向前、向前，不顾被招摇的枝干划破的身躯，它们成功了，于是他也成功了。
关于风，太多太多。
在风吹着号角呼啸而过一丛又一丛沉默的荆棘林时，它在昭示着什么？
【篇五：特殊的六一节礼物】
今年的六一和往常没什么两样，学生们从几天前就筹划着那天下午要到哪儿去聚会，去好好玩玩儿……和这些相比，好像对学校组织的主题大队会并不那么期待。唉，想必现在这些学生们，只关心那些有意思的事，而对于“有意义”则漠不关心了吧。
也是天公作美，连续几天的暑热在昨天晚上的大风过后顿消，只留下微微阴沉的天空。经过昨天晚上的彩排，学校操场上的主会场已经准备停当，硕大的“欢庆六一儿童节”几个大字悬挂在围栏上，旁边的彩旗随风飘动，应和着不远处的音乐喷泉，节日的气氛充盈着整个校园。
对于学生来说，他们更加期待的是在校园之星颁奖过后的由“北京心灵呼唤残疾人艺术团”带来的精彩演出——毕竟这是他们第一次观看，或者说是第一次在六一节当天在学校观看残疾人的演出。
对于残疾人，同学们并不很熟悉，虽然在生活中，会见到残疾人的身影，但那亦或是在地铁中放着歌曲躬身乞讨，亦或是在地下通道靠拉二胡糊口。而今天，同学们第一次感受到了残疾人那种“身残志坚”的意志。
坐在轮椅上，有着令人倾倒的磁性嗓音，有着残疾人射箭冠军的荣誉，在演唱过程中激情所至自己从舞台斜坡滑向观众，用激情感染在场的所有老师和同学；失去左腿，仅用右腿旋转身体，仅用右腿支撑身体腾空翻起，下台时独自费力而拒绝别人帮助地追赶前面赶去换服装的助演；听不到声音，仅凭记忆完成手语老师中场退出后的全部表演，依靠无数次苦练令“千手观音”惊艳舞台……
整场演出，同学们的掌声经久不息，大家将双手高举过头，让那些听不到声音的演员看到自己在为他们鼓掌，在向他们致意。大家不约而同地和着音乐鼓掌，同演员一起唱起自己其实并不熟悉的歌曲，也许只有这样才能表达同学们对台上残疾人艺术家的崇敬之情。
华罗庚左腿残疾，却以一篇论文轰动数学界；张海迪高位截瘫，却有着一百多万字的文学作品；贝多芬青年耳聋，但可以用咬在嘴里的木棍感受钢琴的振动成为音乐巨人；霍金攻读博士不久患上了肌肉萎缩，虽然全身瘫痪只能依靠电脑语言合成来进行表达，但依旧成为量子宇宙论的专家……
同这些残疾人一样，舞台上的残疾人艺术家同样拥有坚定的信念，他们有着自己的梦想，有着自己对未来的憧憬，有着对自己人生的规划。他们不屈服于身体上的残疾，不屈服于自己面对的困难。用自己的汗水做墨，书写自己精彩的人生；用自己坚实的脚印做基，奠定自己未来的广阔舞台。
这是我和同学们收到的一份特殊的六一节礼物，这份礼物也许不如在游乐场畅玩一番之后那么畅快；也许不如饱食饕餮之后那么过瘾；也许不如大睡一觉之后那么舒爽。它仅仅是轻声向我们讲述了一句时常响在耳边的话“上帝为你关上一扇门的同时也会打开一扇窗。”
【篇六：傅雷家书读后感800字】
家，是一个能让我们的心软下来的词语。在通信不那么发达的年代，家书，是一个能在游子的心底涤起圈圈涟漪，送来丝丝温暖的词语。杜甫曾说“烽火连三月，家书抵万金。”在动乱的年代，家人的消息更抵得万金的价值。
有“钢琴诗人”之称的傅聪年轻时便崭露出在在钢琴上的天赋，被送到波兰进修。去国离乡的游子忙着吸收新的知识，学习新的文化。徒留家中的父母，却依旧要为孩子操心。这操不尽的心，是一个个夜里的翻来覆去，是一张张纸上的字字句句。
傅雷是一个知识分子，一个艺术家。他身上有着知识分子的清高，有着艺术家的理想，还有一个父亲的严苛。家书涉及了生活的各个方面，提醒越来越优秀的儿子不要骄傲，不要忘记给帮助过自己的人去信，不要工作太累要学会放松，不要沉着于感情中不能自拔，不要太过理想，不要在思想上脱离群众……还有那么多的不要，连着读几十页下来会有不耐烦的。为他的说教，为他的严厉。可是第二天还是想读，虽然不耐烦，你知道他说的是对的，你感受到的是温暖的。最难得的还是和儿子针对艺术的讨论，讨论儿子的进步，讨论他的不足，为他的语言着急，为他翻译所需的音乐文献，帮助其提升自己。除了道理，能切切实实的去为远在天边的儿子着实做些什么。
这些家书的温度，却是因了父子不能团聚的痛楚。傅聪自少年出国，中间只回来过一个月，到最后回来是为含恨离去的父母平凡。我心里是对他有些责备的。父母收到他信时的喜悦，收不到他信时候的焦灼，都只是极力克制下思念的外现。父母只是想多知道一些他生活的细节，陪着他神游下国外的生活，却是那么奢侈。他只顾往前走，忘记了多回回头。
这几百封的家书，是一个知识分子父亲的爱。朗读者里的作家麦加也用小心翼翼的一封信关切着远去他国求学的儿子。我们的父亲未必都这么善言，却依然在表达着对我们的爱。《背影》里朱自清的父亲，就用笨拙的身影，和一捧橘子来阐释了对儿子的惦念。
在通讯如此发达的今天，家新成了奢侈，微信却也是一种表达。我们有时候会不耐烦，有时候会屏蔽爸爸看自己的朋友圈，可是爸爸的一条语音也是爱的表达。学会在别人的感情里感受温暖，更重要的是要在别人的失去里珍惜幸福。
不忙的时候，不妨回爸爸一条微信，让他们可以听到自己思念的回音。
【篇七：心若向阳】
你看见过吗？有一种用于绿化装饰的地板砖铺成的停车场、广场，地面是一个个均匀分布的坑，下面的土地由此而能裸露出来。春夏之际，嫩绿的小草从土坑中钻出，簇拥着，挤着，挺立着，细小的身躯顽强地伸向天空，伸向阳光。
小草这样柔弱的生命，由这人造的密铺的地板决定着，多才多能的人像这小草，无法选择出身，但无论哪个时代的人总有成功的、有失败的，有拼搏进取于逆境中杀出一条血路的，有甘于平庸步步堕落走向灭亡的，也有天资聪颖利用才智成就自己人生的，有怨天尤人满腹牢骚荒废人生的······同一时代，取向不同，生命轨迹注定不同。《论语》中长沮、桀溺曾对子路说：”而与其从辟人之士岂若从辟世之士哉？“对于孔子周游列国宣扬“仁道”的做法。隐士认为不如在天下混乱如江水之时避世归隐寻求安宁。
而孔子听后不以为然，仍认为君子“不仕无义”，应勇担为天下之义而努力之责，即使任重道远，也应坚持不懈，为之奋斗。孔子周游列国，然而思想不为君主们所接受，晚年致力于教育，创办私塾，桃李满天下。他整理了《诗》《书》《礼》《易》《春秋》，后世尊其为“至圣”。他开创的儒家思想成为中华上下五千年历史的“正统”“主流”思想。诸侯纷争，战争频繁，仁人志士选择了逃避现实归隐山林的，选择了寂静一世；选择了积极入世宣扬主张的，选择了奋斗坎坷的一生，但也选择了精彩，成就了百家争鸣的伟大时代。找不到对的人、合适的时代，很可能是因为改不掉错的自己。现代科技如此发达，网络、智能手机已深入千家万户，但利用计算机的速算，丰富教学软件而在学术上达到更深造诣的人鲜有。想当年计算机并未进入人家中，华罗庚连想都没想过有一种机器能一秒中完成数亿次运算，却硬是凭借着纸笔运算攻克了哥德巴赫猜想，摘得了数学王后王冠上最明丽的珠宝。
一位27岁的年轻人为艺术家罗丹做助手，他原以为这位艺术家生活随意、性格奇特，没想到见到的竟是一位成天埋头苦干的普通老人。罗丹说：“取得成就就要工作工作再工作。“人就像花朵，在路边、在花园或是在盆中，只要自己不放弃，坚定汲取水分、顽强伸向阳光，一定能等到花开之时。环境不能打败你，打败你的只有怨天尤人的自己。
【篇八：秋天的木偶戏】
那条小溪静静流淌着，溪边的草丛微黄却不乏活力，与微风有这默契的互动。傍晚的天空，涂抹着淡蓝色和橘红色的霞光，宛如织女随风拂起的轻纱。这是故乡的秋，静谧的秋。
随着夜幕缓缓降临，小广场的灯也陆陆续续地亮了起来。小棚架前已坐满了人，每人都做在小木椅上，这小木椅有个好处，就是能让你长时间保持舒适的状态。这些人中，大多是村里的老人，也有些中年妇女。戏还没有开始，老人就闲谈，聊聊家常，偶尔也会评论某个人的八卦。小戏棚边尽是一群嬉戏的孩子，有在跳格子棋的，有扔沙包的……天真无邪。戏快开始的时候，大家都安静下来，包括嬉闹的孩子，这时候，他们已乖乖地坐在各自的爷爷奶奶身旁，共同期待着木偶戏的开场。刹那间，一个空灵的声音，如天籁般美妙，似乎穿过山林、越过田野，跨过小溪，从远方飘来。飘进每个人的心里，又夹着丝丝温暖。戏棚上的帘子也随着这声音缓缓拉开，一位婀娜多姿的仙姑姗姗来迟，半掩着羞红的脸颊，可谓“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”“这演的是八仙过海啊。”老奶奶们开始议论起来。令我们吃惊的是这仙女木偶背后竟是一位年上八旬的老艺术家，尽管年纪大了，他的声音还是那般清脆，能根据不同的角色灵活转变，动作也是娴熟的。尽管有许多地方听不懂，每个孩子都听得很认真，看的很入神。场上时不时会响起雷鸣般的掌声，甚至盖过了“咚咚”的木鱼声。这是故乡的木偶戏，热闹的木偶戏。
这静谧的秋和热闹的木偶戏构成了我童年的记忆，如一张张天然未经雕饰的画面藏在我深深的脑海里，融在我的心里。
每年的农历八月初一到中秋节这个期间，村里都会邀请各地的木偶戏名师来村里表演。主要是给村里的神灵祖宗看，因而又有“鬼仔戏”之称。每年的这个时候，家家户户的孩子和老人都会走出家门，齐聚这里观看表演。这不仅仅是一场隆重的文化盛宴，对于我们来说，它更是亲情、友情的交流会，一次中华民族文化精髓的传承会，在这里，我们了解了戏的人生，学会了不少人生道理，受益匪浅。每一年的艺术家都会给我们带来满满的期待和不一样的惊喜。每一场精彩的演出都会让人回味无穷，记忆深刻。
随着我们渐渐长大，那群老人也渐渐老去，看戏的人也越来越少，懂戏的人也越来越少了。曾经沧海难为水，除却巫山不是云。曾经也在电视上看过不少木偶戏表演，可老觉得少了一种味道，觉得它没有故乡的精彩，心里没有了那种期待，没有了那种激动。
喜欢林清玄的那句：“虽然儿女像风筝远扬了，父母的心总还是绑在线上。”是的，我们都是故乡的孩子，故乡始终牵着我们这些游子的心，不管天涯海角。
怀念故乡的秋，怀念秋天的木偶戏，怀念戏里的人生。
【篇九：针线下的植物界】
针与线都是常见的缝纫工具，在织毛衣时经常用到，而手也是人人都有，而且都有自己的特点，达·芬奇的手创造了《蒙娜丽莎》，罗丹的手制作出了“思想者”，徐悲鸿的手画出了《八骏图》，工程师的手造出了建筑……
而日本的一位大师，他的手十分灵巧，他只用了针、一些线与勾针便栩栩如生的植物，他创造出了真正的一针一线一世界。
看！那串菠菜，可以清楚的看出它的颜色的过渡，而且叶子上的纹路、纹理的十分清楚，你看了也许以为你妈妈买菜回来，但是你错了，它是织出来的，它看上去几乎跟真的没有什么两样，但是它是一针一线缝出来的。不难想象创作这样的作品一定历经艰难，也多次观察那些植物的成长才能达到如此炉火纯青的地步。
我想他在缝的过程中一定遇上了很多困难，他会拿着样品对着缝，这听着容易做起来难，他也许用了几十年的时间来学习，也许做出一样作品要半年。
看！那些小蘑菇高高低低，好像是经过一场春雨的沐浴后长出的一些小蘑菇，有的蘑菇已经完全张开，有的几乎张开，还有的只长出一点点，就像一个小金针菇似的，如果你不凑近看你是看不出来的，如果你离它稍远一些，他便与真的蘑菇没有什么不同。
别看针线十分普通，但是艺术家用尽他们的心血、才华、时间，才能做出，它是艺术家们艺术的结晶，我们所有人的手都是不一样的，都有它的用处，而艺术家们的手拿着针，用他灵活的手创作出不一样的世界。
【篇十：我家的艺术家】
我家有个小小艺术家，她多才多艺，给我们家添了许多乐趣。到底是谁呢？她便是我年仅4岁的妹妹。别看她小，本领可不少，说她是艺术家一点也不为过，不信，就来看看吧。
“音乐家”
许是因胎教时常放音乐的缘故，妹妹对音乐十分喜爱，可谓是如痴如醉，我家常常是“余音绕梁，三日不绝”。妹妹早上起床向来有起床气，而音乐则是安抚她的良方。有时甚至不用叫她，仅在她耳边放她喜欢的歌，她便会猛地坐起来，睡眼朦胧地用双手打着节拍。而晚上，音乐也常常随她进入梦乡。不过，别看妹妹喜欢听音乐，却是五音不全。一旦她开口，简直是一种莫大的折磨。只要她开口唱歌，便会将调改得面目全非，让你分辨不出歌的“真面目”了。
“舞蹈家”
妹妹不但喜欢音乐，也喜欢跳舞，常常随歌翩翩起舞。不管什么歌，她都能即兴跳上一小段舞蹈。嘿，还真别说，真的有些舞蹈家的风范呢！她最喜欢的一个动作是转圈，不管什么舞蹈都能加上旋转动作。也因此，常常头晕眼花，每次表演下来都会“元气大伤”，连路都走不好，东倒西歪的，几次都差点和地来了个亲密接触。不过，即使这样她仍喜欢跳舞，看着她认真的可爱模样，让我们忍俊不禁的同时，也有些敬佩。
“画家”
妹妹除了音乐家、舞蹈家以外，还是一个小画家。家里到处都是她的“大作“。卧室、客厅甚至是厕所，凡是在家里，只要她到过的地方，定会留下他的”印记“，甚至在我的作业本上也留了印记。妹妹还不知，得意洋洋地拿着她的画作来找我，我忍着怒火，尽量和颜悦色地问她画的什么。她说是全家福，甚至还和我抱怨：‘姐姐你的本不够大，没画上你。不过，画上也有你，因为你在我心里。”我哭笑不得地看着她，心里又有些许暖意。我认真地将那页撕下，贴在了我的书桌上。
这便是我家的小小艺术家。你看，她确实担得此殊荣，妹妹虽给了我们些许的烦恼，但也让我家沉浸在快乐之中。